DIY First Time Filmmakers présente "514 : Showcase des réalisateurs émergents" 2025

L'inspiration artistique et l'authenticité sont deux thèmes qui semblent toujours se retrouver dans mes écrits. "La Muse" tente d'explorer ces thèmes, en utilisant la couleur (ou l'absence de couleur) pour représenter la lutte pour la créativité, tout en racontant une histoire sur les limites que l'on peut atteindre dans sa quête.

Pour les sœurs et les frères.

Dans ce clip, j'ai voulu aborder le thème de l'amour tragique ou inexprimé. Mon objectif était de montrer au public les émotions des personnages et de raconter l'histoire par le biais d'un langage visuel, en utilisant des images plutôt que des mots. Les séquences de la séance de photos de mode servent de lentille métaphorique pour exprimer les personnalités, les émotions et les mondes intérieurs des personnages. Chaque tenue révèle une couche de leur personnalité, créant un journal visuel grâce au style, à la pose et à l'ambiance. Ce mélange de mode et de cinéma permet à la vidéo d'équilibrer réalisme et surréalisme. Le bal de fin d'année est la pièce maîtresse émotionnelle d'un événement rempli d'anticipation, d'incertitude et de souvenirs. Je voulais que les gens de tous âges s'y reconnaissent, en particulier ceux qui ont connu la tension de vouloir dire quelque chose de significatif tout en ayant peur de l'issue. Sur le plan visuel, je me suis appuyée sur un éclairage de rêve, des couleurs vives et des tons nostalgiques pour brouiller la frontière entre la réalité et le souvenir. Au fond, Waitlist traite de la vulnérabilité, du choix du moment et du courage de dire sa vérité. Le parcours du protagoniste reflète un sentiment universel : vouloir dire quelque chose d'important mais hésiter par peur. Le rebondissement le met au défi, mais l'apparition de l'homme mystérieux qui le guide représente l'espoir et la croissance.

La proposition est née suite à des tempêtes d'idées qu'Ilias Benhaddi et moi avions eu suite à de nombreuses rencontres vers la fin de l'été dernier. Notre intérêt de collaborer ensemble s'est manifesté suite à notre rencontre au Festival court'un soir. Passionnées par des histoires qui font réfléchir, notre objectif était de trouver un sujet connu et à la fois intéressant à aborder. C'est ainsi que l'idée d'une demande de mariage est venue. Un sujet qui est très complexe mais qui suscité beaucoup d'intérêts, des questionnements et d'attentes au niveau de notre société. C'est justement cette complexité qui m'a inspiré à rédiger le scénario en illustrant un jeune couple ; un homme et une femme ; qui réfletent des points de vues sous un régard libéral et conservateur. Je tiens à souligner le travail acharné d'Amélia Jean et Ilias Benhaddi comme un de plus grands atouts qui ont permis de mettre en scène un huis clos avec des personnages qui ont une discussion très dynamique. Chaque répétition nous a permis d'explorer cette couche de complexité qui a été le moteur de notre mise en scène et notre motivation à rester éveillés pendant de longues heures de répétitions afin de rendre un travail présentable. Mais, soyons honnête entre nous, il n'y a pas de réponse ultime par rapport au mariage. Seulement beaucoup de questionnements et peut être quelques déceptions. La vie réelle n'est pas un conte de fées. Peu importe leurs points de vue, le but n'était pas de montrer qui a tort et qui a raison lors de cette discussion ; mais plutôt d'ouvrir la porte aux dialogues sur un sujet complexe qui exige beaucoup de maturité et de respect. Tout ça pour dire que La proposition est le résultat d'un travail de réflexion qui ne prétend pas à être la réponse ultime à un sujet mais plutôt un appel aux dialogues. Sans oublier que c'est aussi le fruit d'un travail d'équipe acharné provenant d'un groupe de personnes passionnées qui font leurs premiers pas dans l'industrie cinématographique.