Québécois
|
2021
|
4
mins
|
|
Projection gratuite
Mongkok est un quartier animé et captivant de Hong Kong où tout est permis. Il fonctionne 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, et est fortement connecté physiquement et numériquement, ce qui en fait une métaphore d'un État futuriste semblable à une civilisation néo-babylonienne. C'est un jardin suspendu animé où les commerçants prospèrent et où le vice est monnaie courante.
Cette installation vidéo à canal unique dépeint une version de science-fiction du quartier futuriste de Mongkok. L'État y a mis en place un système de surveillance omniprésent, infiltré par des agences d'espionnage et d'État. Les citoyens sont contraints de se comporter et de se conformer à l'agenda de l'État, et leurs droits ont été érodés. Néanmoins, beaucoup sont devenus indifférents aux circonstances désastreuses et continuent à bénéficier du statu quo.
En tant que revisitation virtuelle, la narration visuelle est viscérale mais intentionnellement décalée par rapport au temps réel et à la réalité. Les scènes sont créées à partir des souvenirs résiduels de l'artiste au cours des vingt dernières années et de son obsession en ligne pour Hong Kong, à l'aide d'images trouvées, de données disponibles et d'images de synthèse. Le résultat est une série d'incidents provocants, bizarres et convaincants où les personnages, les paysages de données et les paysages sonores voyagent dans le temps, spéculant sur ce que pourrait être un Mongkok futuriste dans un état de flux d'un autre monde.
George Fok
George Fok est né à Hong Kong et réside à Montréal, au Canada. Il est un artiste des nouveaux médias qui travaille avec l'installation vidéo, l'art numérique et la réalisation de films. Fok explore l'intersection de diverses disciplines, notamment la mémoire visuelle, l'esthétique numérique et les récits spéculatifs. Il a commencé sa carrière dans la communication visuelle et a ensuite cofondé des agences de création avant de se tourner vers la réalisation de films, l'art numérique et les nouveaux médias. Fok a acquis une reconnaissance institutionnelle pour ses expériences artistiques immersives et ses installations de concert biographiques remarquables pour des figures emblématiques telles que Leonard Cohen et Yoko Ono. Son travail a été présenté dans des institutions réputées, dont le Musée des beaux-arts de l'Ontario, le Musée d'art contemporain de Montréal, GL Strand et Nikolaj Kunsthal à Copenhague.
22 mai 2024 19h30
-
22 mai 2024 21h00
Galerie Dazibao
Court métrage
kimura byol lemoine