Mise à jour : APPEL À COMMUNICATIONS*
Date limite prolongée jusqu'au 20 décembre 2023

Tension superficielle : K-Arts populaires contre arts coréens à l'ère Hallyu
Troisième conférence internationale d'AAPlab

22-24 février 2024
Université de Montréal
Montréal, Québec, Canada    

"Nous portons le passé dans l'avenir encore inconnu que nous façonnons maintenant dans le présent. - Jin-me Yoon

"Nous n'échapperons aux crises majeures de notre époque que par l'articulation d'une subjectivité naissante, d'un socius en constante mutation et d'un environnement en cours de réinvention : -d'une subjectivité naissante, - d'un socius en constante mutation, - d'un environnement en cours de réinvention" - Félix Guattari, Les trois écologies (1989)

Le Asian Art Publication Lab (AAPlab) tiendra sa troisième conférence internationale "Tension de Surface : Popular K-Arts vs Korean Arts in the Hallyu Era" du 22 au 24 février 2024, à l'Université de Montréal (UdeM) à Montréal, Québec, Canada. Le terme "K-Arts" se réfère ici aux arts populaires coréens tels que K-Drama, K-Pop, K-Cinema, etc., tandis que "Korean Arts" se réfère à la fois à la production artistique traditionnelle et contemporaine.  

Cette conférence vise à examiner la manière dont les questions environnementales, géoculturelles et géopolitiques sont représentées ou passées sous silence dans l'art coréen, tout en reconnaissant les réalisations révolutionnaires de la Hallyu ou vague coréenne dans le changement des perceptions globales des arts et de la culture asiatiques. Avec sa question centrale "Les arts peuvent-ils s'exprimer ?", la conférence répond à la notion d'écologie de Guattari, qui incorpore le social et le subjectif dans l'environnemental et peut donc également s'appliquer à nos conditions de vie, à la durabilité, à l'écosophie et aux équilibres exprimés à travers les arts.

La conférence accueille des articles provenant d'un large éventail de disciplines, y compris les études sur le cinéma et les médias, la philosophie du cinéma, la géoculture, la géopolitique et l'histoire de l'art asiatique, sur des sujets tels que, mais sans s'y limiter, le cinéma et les médias :

• K-Arts (arts populaires) vs Arts coréens (arts traditionnels et contemporains)
• K-Film, K-Drama, K-Webtoons (manhwa),
• K-Pop, médias numériques, nouveaux médias
• arts visuels et interactifs
• la technologie et les médias sociaux
• esthétique poétique et expression transnationale
• les thèmes ethnographiques, géoculturels et géopolitiques

La fascination mondiale actuelle pour la culture et les arts populaires coréens est un phénomène qui a eu un impact sur les secteurs culturels du monde entier. À l'instar de la Nouvelle Vague française de la fin des années 1950 ou de l'Invasion britannique et de la Nouvelle Vague américaine des années 1960, la Vague coréenne a remis en question les frontières entre les arts populaires et les arts contemporains. Avec son impact rapide et radical sur les arts et la culture internationaux et sa prolifération mondiale, la Hallyu s'est rapidement développée en parallèle avec l'essor des nouvelles plateformes de médias sociaux.

Notamment, la vague coréenne grand public est alimentée par le consumérisme et les produits de base qui reflètent les privilèges des classes aisées, l'accent étant mis sur l'esthétique, la beauté et l'apparence cosmétique qui alimentent la croissance économique rapide des industries connexes. Sous ce vernis brillant, les réalités pénibles des questions sociales, culturelles et environnementales coréennes ont été passées sous silence, exclues ou négligées. La vague coréenne a attribué la lettre "K" à la production artistique et culturelle coréenne dans tous les domaines, qu'il s'agisse de la culture pop ou de diverses autres disciplines, ce qui a conduit certains artistes et universitaires à exprimer un sentiment de perplexité dans leurs approches artistiques et théoriques. En résonance avec la remarque du réalisateur coréen Bong Joon-Ho "Les films, les romans et toutes les œuvres créatives reflètent toujours la violence qui existe dans le monde, mais avec un temps de retard", cette conférence explorera non seulement le côté ensoleillé mais aussi les ombres de la Hallyu. Nous souhaitons examiner les frontières floues entre le pop art et l'art contemporain, et nous demander quelles sont les visions artistiques proposées qui défient ou refusent le courant dominant "K", et quel est le potentiel de ces visions pour le monde à venir ?

Directives de soumission :

Les propositions peuvent être soumises en anglais ou en français à asianartpublicationlab@gmail.com au plus tard à 23h59 (EST) le 20 décembre 2023. Les propositions individuelles sont limitées à 250 mots maximum, plus une biographie de 100 mots du/des présentateur(s), un maximum de 5 mots-clés et 3 références bibliographiques. Les communications d'artistes, de chercheurs confirmés, de chercheurs postdoctoraux, de chercheurs en début de carrière et d'étudiants de troisième cycle sont les bienvenues.

Les notifications d'acceptation seront envoyées au plus tard le 30 décembre 2023.

Le comité d'organisation prévoit de publier un volume édité ou un numéro spécial de la revue à partir des documents présentés.

La conférence se tiendra en personne, avec un accès virtuel, et sa participation sera gratuite. Pour les présentateurs invités, l'hébergement (jusqu'à deux nuits) et les repas seront pris en charge. Pour plus d'informations, veuillez consulter : https://koreanfilmfestivalcanada.ca/conference-2024/

Pour toute demande de renseignements : AAPlab à l'adresse asianartpublicationlab@gmail.com

Médias sociaux: AAPLab, FFCC, Instagram

Cette conférence est généreusement financée par l'Académie des études coréennes de Séoul, en Corée.

Orateurs principaux :

• KIM, Soyoung, cinéaste/artiste, professeur d'études cinématographiques à l'université nationale des arts de Corée, directeur de Trans-Asia Screen Culture, conservateur du musée d'art contemporain de Busan.
• KIM, Shindong, professeur à l'école des médias et directeur de l'institut pour la culture de convergence, université Hallym ; directeur de la Knowledge Coop for Good Governance, Séoul, Corée

Comité d'organisation :

• KIM, Shindong, Université de Hanlim, Corée du Sud
  Martin Picard, Université de Montréal, Montréal, Québec Canada
• CHOI, Jung Bong, activiste, ancien professeur du département d'études cinématographiques, NYU, États-Unis.
  Gabriel Remy-Handfield, Université nationale australienne

*Nous exprimons notre sincère gratitude aux pairs chercheurs d'AAPlab pour leurs précieux commentaires sur le raffinement du thème de la conférence. -Mi-Jeong Lee, maître de conférences à l'UdeM et directeur d'AAPlab.

Asian Art Publication Lab (AAPlab) est un laboratoire de recherche et de création basé à Montréal à l'intersection des arts et de la technologie depuis 2020. Notre objectif est de combler le fossé entre l'Orient et l'Occident en décolonisant les arts asiatiques par le biais d'un dialogue inclusif et critique. Nous publions et traduisons des manuels, des essais et des histoires vécues basés sur des pratiques artistiques et des expériences, et fournissons une plateforme pour des projets artistiques pan-asiatiques innovants. AAPlab est un projet d'Arts East-West / Korean Film Festival Canada, une organisation à but non lucratif basée au Québec et dirigée par des artistes, qui soutient les arts médiatiques asiatiques depuis 1996.

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